Bu yıl, inkar edilemez bir şekilde BTS’in yılı oldu. BTS, Love Yourself albüm üçlemesinden; bir değil, iki tanesiyle Billboard 200 listesinde birinci olarak çıkış yaptı ve pop kraliyetinin en yüksek rütbesine yükselen bundan daha büyük bir hareket açıklanmadı.

İkinci olarak, Ağustos’ta yayımlanan Love Yourself: Answer, yayımlanma tarihi itibariyle 16 hafta boyunca listede kalarak, Mayıs’ta yayımlanan Love Yourself: Tear’ın Billboard 200 listesindeki 15 haftalık rekorunu kırdı.

Love Yourself serisinin sonuncusu, eski ve yeni müzikleri içeren iki cd’den oluşan derleme albümü Answer; dinleyiciyi, çeşitli global türlerden ilham alarak, öz sevginin felsefi bir pop yolculuğuna götürüyor.

BTS üyelerinin yanı sıra, Kuzey Amerika ve Birleşik Krallık’tan da dahil olmak üzere 20’den fazla farklı şarkı yazarı Love Yourself: Answer üzerinde çalıştı.

Geçtiğimiz birkaç ay içinde; Billboard, bunlardan birkaçıyla birlikte bu tarihi albümün ilk cd’sinde yer alan şarkılar üzerine yaptıkları çalışmalar hakkında konuştu.

Jungkook’un “Euphoria” şarkısında çalışan Melanie Fontana:

Nakaratları, geçiş müziği bölümlerini ve bazı kıtaları yazdım. Çok fazla değişiklik yaparak bitirdik. DJ Swivel, şarkı kısmen bittiğinde beni getirdi ve şarkının biraz yardıma ihtiyacı vardı. Şarkının aslında bir nakaratı yoktu, bu yüzden ben de onunla birlikte gittim ve çalıştım. Baştaki taslağı ilk duyduğumda, daha fazla patlayıcı bir izlenim yaratabileceğini düşündüm. Sadece gruptakilerin değil, aynı zamanda kalabalık insanların da söyleyebileceği chant tarzında bir nakarat ile daha fazla patlayabileceğini düşündüm ve birazcık daha, birlikte söylenebilecek şarkı ortamı ekledim. Korece şarkı sözlerini duyduğumda; “Vay, bu şarkı tam bu çocuklara göre.” diye düşündüm. Jungkook‘u biliyorum. Ona çok hayranım, bu şarkıyı söyleyenin o olacağını hiç düşünmemiştim. Bu kadar büyük bir şey ortaya çıkacağını bilmiyordum. Albümde, her üyenin tek tek parladığı bir bölümü olmasını sevdim.

DJ Swivel (Jordan Young) “Euphoria”:

Bana göre “Euphoria”, oluşturduklarımız arasından kişisel favorim. “Euphoria” onlara gönderdiğim ilk şeydi. Çalışma ilişkimizi başlatan şarkı buydu, bu yüzden benim için o şarkıda çok fazla kişisel ve duygusal değer vardı. İlk olarak, piyano ve gitar sesini (iş ortağı Candace Nicole Sosa tarafından yazılan şarkının başlangıçtaki bir versiyonundan) duyduğum anda aşka düştüm. Oldukça duygusal bir melodi. Ben her zaman daha duygusal hissiyat veren melodi ve akorları severim. Gerçekten sevdiğim nostaljik türden bir ortam vardı. “Euphoria” denildiğinde; çok hafif, parlak ve renkli hislere dalınmasını istedim. Şarkı gelişirken birçok farklı duygudan geçti.

Love Yourself: Her’ün intro şarkısı olan ve derleme albüm Love Yourself: Answer’da yer alan Jimin’in solo şarkısı “Serendipity”de çalışan Ray Michael Djan Jr. ve Ashton Foster:

Djan: Love Yourself: Her için “Serendipity”, “Best of Me” ve başka bir şarkı yazmıştık. O zamanlar “Serendipity”nin intro şarkısı olacağını bilmiyorduk. Sadece bir şarkı yazdık. Bu projede tekrar bize döndüklerinde şaşırdık ve “Hey çocuklar, bunu tam bir şarkıya dönüştürmek istiyoruz” dediler. Bu heyecan vericiydi.

Foster: Şarkının adı belliydi. Bize; birçok defa yaptıkları gibi, şarkı ile birlikte şarkının ne hakkında olduğuyla ilgili çok derin, anlamlı bir paragraf verdiler. Kelimelerin kendisinin bile oldukça geniş kapsamlı olduğunu hatırlıyorum. Konsept de oradaydı. Ray ile benim her zaman düşündüğümüz şey, gerçekten güçlü bir melodi yaratmaktı çünkü İngilizce kelimelerin tercüme edildiğinde başarılı olup olamayacağını asla bilemeyiz. Melodimiz çok güçlüydü ve ilk önce bunun işe yaradığından emin olduk ve sonra boşlukları doldurduk.

Love Yourself: Her’den “Dimple” şarkısının üzerine çalışan Matthew Tishler:

2016’da, arkadaşım ve ortak yazar Alison Kaplan ile birkaç fikir başlattığımızı hatırlıyorum. Bir sürü parça, melodi ve şarkı konsepti başlattık ve bu fikrin başlangıcını “Illegal” adı altında gönderdik. RM devraldı ve şarkı sözlerine dahil oldu. Onlar sonuç üzerinde çalışırken, biz de burada aynı anda çalışıyorduk. Çocuklarla tanışmadan bile uzun mesafeleri bir araya getiren, doğunun batı ile dünya çapındaki işbirliği gibiydi. İsmi değiştirdiler ama bir şekilde “illegal” kelimesini şarkıda tuttular.

K-pop ve Amerikan pop’ın melezi gibi hissettiren bir şey yapmaya çalışıyorduk. Gerçek bir dünya çapında işbirliği gibi hissedilmesini istedik, bu yüzden yapımda birçok en iyi Amerikan melodilerinden kullandık. Ahenk içindeki akorların klasik olarak K-pop olduğundan emin değilim. K-pop’ın harmonik olarak ne kadar çok karmaşık olduğunu bilirsiniz ve burada; her çeşit ilginç akorlar ve karmaşık, etkileyici bir R&B dönümleri var. Bence bu, akor bakımından oldukça basit, bu yüzden bu yönden daha Amerikanvari. ABD’den ve Kore’den daha büyük; dünya çapında düşünmeye çalışıyorduk. Grubun, tüm dünyadaki dinleyicilerine bir etki yaratmak için neler yapılabileceğini düşünmeye çalışıyorduk.

V’nin solo şarkısı “Singularity”de çalışan Charlie J. Perry:

Bana istedikleri şeyle ilgili inanılmaz bir yazı verdiler. Bir şiir gibiydi. Hissettirmek istediklerinin bir şiirini göndermişler gibiydi. Olağanüstü. Yazıyı okudum ve bana doğal bir şey gibi geldi çünkü gerçekten duygusaldı. Daniel Caesar’ı seviyorlar ve neo-soul tarzının çizgisinde bir şey istediklerini söylediler. Ben, D’Angelo‘nun büyük bir hayranıyım. Bence bu tür bir his; o ballad tarzı hissi, şu anda çok popüler ve insanlar buna alışmış durumda. Bana yazıyı verdiklerinde, bunun tam olarak yazmayı ve dinlemeyi sevdiğim türden bir müzik olduğunu düşündüm. Oturdum, birkaç fikir etrafında oynadım, böyle bir kayıt için gerekli olan duyguya girmeye çalıştım. Çok duygusal bir şey enjekte etmek istedim. Bu yüzden geçmiş tecrübelerime ve ilişkilerime dayanarak; mutlaka onların beklediği şekilde gitmeye gerek kalmadan, melodik olarak tam kalbinden vuracak bir şey oluşturmak için duygusal şeyler düzenleyebilirdim.

Oldukça basit bir şekilde ilerlemek, bence vokallerin parlamasını sağlamak için her zaman iyi bir şeydir çünkü günün sonunda dikkat ettiğiniz şey budur. Akorları basit tutmak, yapım içinde birçok alan oluşturarak vokallerin kendini belli etmesini sağlar ve birlikte çıkan seslerin uyumu bölümleri vurgular. Bitmiş şarkı karşısında havaya uçmuştum. V’yi gerçekten beğendim, cidden şarkıyla bir bütün olmuştu. Çok güzel bir şeydi çünkü aslında daha tanışmadık bile. Tüm dünyaya bir şey göndermek ve böylesine bir tutku ve duygularla birisine ayna olmak inanılmaz bir deneyim oldu. O kesinlikle bu şarkının karakterine sahip ve birlikte çok iyi şekil almış görünüyordu.

Orijinali Love Yourself: Tear’da yayımlanmış olan “The Truth Untold” şarkısı üzerinde çalışan Jake Torrey:

Bu şarkıyı Roland Spreckley, Annika Wells ve Noah Conrad ile birlikte yazdım. O gün, Flume için yazmaya çalışacağımızı sanıyordum ama belli ki o şekilde olmadı. İlk önce, daha havalı akorlar ile çalışarak başladık. Conrad, inanılmaz bir piyanist ve elinde tuttuğu akorları vardı. Bir noktada, kulağa Sam Smith tarzındaki ballad gibi geliyordu. Orijinal İngilizce şarkı sözleri, sonuçta ortaya çıkaracaklarıyla ilgisi yoktu. Açıkçası; çok, olduğundan çok farklıydı! Ama evet, biz bambaşka bir sanatçıya sunacak bir şeyler yazmaya çalışıyorduk ve sonunda o şeritte olmadı.

Daha sonra, EP’sinin şarkılarından birini bitirmek için Facetime’da, çalıştığım başka bir K-pop sanatçısı Eric Nam ile konuşuyordum ve “Ah, şimdi kaçmalıyım ama bu BTS konusunda tebrikler.” dedi. Ben de, “Hangi BTS konusu?” dedim ve “Çocuklardan biriyle birlikteydim ve kesinlikle senin söylediğin bir şarkıyı bana dinletti.” dedi. “Ne olduğu hakkında hiçbir fikrim yok.” dedim. Etrafımdaki editörlerime ve menejerlerime sordum ama herkes; “Hayır, bunu BTS’e gönderdiğimizi sanmıyorum.” dedi. Ancak, editör Spreckley’in gönderdiği ortaya çıktı ve bununla birlikte yol almak istediklerini söylemişler, bu yüzden hepimiz için bir sürpriz oldu. Albüm Billboard 200 listesinde 1 numaraya ulaştığında, biz sadece “Ne!” olduk.

“I’m Fine” üzerinde çalışan Ray Michael Djan Jr.:

Açıkçası; Foster ve ben, BTS’in 2016 single’ı “Save Me“yi yazdık. Bu yüzden, “I’m Fine”ın bir cevap olduğunu anlayınca, şarkıda söylemek istediklerimiz hakkında bir fikrimiz vardı. Fakat bu, her zaman Korece’ye mükemmel bir şekilde çevrildiğinden ve çocuklara bir anlam ifade ettiğinden emin olmak için yazarlarıyla birlikte işbirliğine dayalı bir çabadır. Davul ve bas sesinden çok etkilendik; bu şarkıların bazıları, bu kayıtların içindekini enerji bakımından hissetmenin bir yoluydu. Ve ayrıca, bir davul ve bass-R&B parçası gibi olmasına rağmen, melodi içinde özellikle pop hissettiğinden emin olmak da önemliydi. Çünkü bu çocukların özününün merkezinde bunun olduğunu düşünüyorum. R&B, hip-hop ve diğer şeylerle uğraşmayı seviyorlar ama bunun kesinlikle pop hissedilmesi lazım. Temel olarak, bir nevi gelişip iyi olduğunu gösterdikleri bölüme sahip olduklarından emin olmak için melodik olarak birçok farklı sesin karışımıydı. Özellikle duygularını açıklamaya başladıklarında ve “Kendimi iyi, iyi, iyi hissediyorum.” diye söylediklerinde, nakarattaki tekrarın olması çok önemliydi. Bu bizim için gerçekten kilit noktaydı.

2016’da yaptığımız için “Save Me“yi tekrar kullanıp kullanamayacağımızı hep merak ediyorduk ama o zamandan beri çocuklar çok fazla büyüdü, bu yüzden ben her zaman; “Ah, dostum, keşke o şarkıyı tekrar yayımlayabilsem.” diye düşünüyordum çünkü onlar için önemli bir şarkıydı ama şimdi gerçekten işe yarayacaktı. Bu yüzden, ekipten biriyle konuştuğumda mutluydum ve “Save Me ile tekrar bir şeyler yapmayı düşünüyoruz.” dediler.

“Idol” single’ında çalışan Ali Tamposi ve Roman Campolo:

Tamposi: Temsilcisi bize, melodilerin Love Yourself: Tear’ın “Airplane Pt.2” şarkısından biraz daha yoğun olmasını istediği bir yazı verdi. Biraz ilginç örnekler gönderdi. “Airplane Pt.2” için Camila Cabello‘nun “Havana (Ortak yazarlardan biri Tamposi)” şarkısı kulvarında ve o bölgedeki bir şeyi istemişti ama bunun için elinizden geldiğince uzağa gidin dedi.

Campolo: Ama Ali‘nin yazdığı başka bir şarkıya benzer bir melodi var. Bunu duyduğumuzda, doğrudan Ali‘ye bir iltifat gibi geldi.

Tamposi: Bazı melodiler yaptık ama onlar, diğer şarkı yazarlarının çalışmalarıyla bunu çıkardılar. Böylece, ikinci kıtada nakaratın içindeki bir bölümde biraz duyabilecektiniz.

Compolo: Tüm geçiş müziği, bu şarkıdaki en büyük parça, hepsi biziz.

Tamposi: Melodilerinizin parçalarını kesebilmeleri ve stratejik olarak bir şarkıya yerleştirebilmeleri, onlara dair harika bir şey. Ve bunun hakkında düşündüm. Değiştirmenizi ve tekrar denemenizi istedikleri bir sürü not ile birlikte geri gelmezler, yalnızca sunduklarınızın en iyi kısımlarını alırlar.

“Answer: Love Myself” şarkısında çalışan Conor Maynard:

Benim için çok, çok rastgele oldu. Adı Ray [Michael Djan Jr.] olan bir arkadaşım, ilk albümümde oldukça çok çalıştığım bir yapımcıydı. Birlikte çalışırız, o ve ben her zaman birlikte yazarız. Onların daha önceki albümlerinde yer almıştı ve iletişime geçmişti. Takımlarıyla bir ilişki kurmuştu. Bir gün stüdyodaydım ve bana şöyle dedi; “BTS ekibi tarafından gönderilen yeni bir altyapı aldım. Bunun üzerinde yazmak ister misin?” ve ben de “Evet.” dedim. Temel olarak, şarkının nakaratını yazdım. Bu sadece bir altyapıydı, içinde vokal yoktu. Nasılsa söylemek istedikleri şeyi çevirecekleri için şarkı sözlerinin gerçekten çok önemli olmayacağını bildiğimizden dolayı 15 dakika içinde yaptık. Böylece, melodi ve bu türden şeyleri hallettik. Yaptığımızı bile tamamen unutmuşken, birkaç hafta sonra beni aradı ve şöyle dedi: “Ah evet, onlar geri yazdılar. Bunu gerçekten sevmişler ve kullanmak istiyorlar.” Bazen şirketler; “Evet, kullanmak istiyoruz.” diyor ve gerçekten hiçbir şey olmuyor, bu yüzden tekrar aklımdan çıktı. Bunu bir daha, hayranlarının albümde geçen isimlerin listesini bulduğunda ve Twitter’da ya da başka bir yerde paylaştıklarında duydum. Benim adım şarkılardan birinde yazıyordu. 15 dakika içinde sadece bazı fikirleri alıp onlara yollamıştım. Bu inanılmaz. “Vay, artık tüm şarkılarımı onlar için yazmalıyım!” dedim.

Kaynak: Billboard

K-POP haber kategorisi, K-POP dünyasından sıcak sıcak güncel haberlerin bulunduğu haber kategorisidir.