BTS lideri RM; anavatanı Güney Kore’den olan kabul edilmiş sanatçıları destekliyor, çalışmalarını inceliyor, satın alıyor ve bazen onlarla konuşuyor. “Beni izliyorlarmış gibi hissediyorum” diyor.
SEUL
Güney Koreli pop grubu BTS‘in lideri RM, Jimmy Fallon‘un “Tonight Show”unda performans sergilemek için ilk olarak Manhattan’daki Grand Central Terminali‘ni ziyaret etti. 2020’nin başlarıydı, korona virüs karantinasından önce ve büyük bir dans ekibiyle BTS‘in yedi üyesi gecenin bir yarısında “ON” için boş salonda yüksek sesli performans sergilediler.
Geçen yılın sonlarında RM, şahsi olarak geri döndü. Yakın zamanlarda HYBE‘ın Seul merkezinde otururken, “Bu kadar çok insanla Grand Central’da ikinci kez olmak gerçekten garip hissettirdi” dedi. Bu sefer, “Arkadaşlarımla gittim ve ben sadece bilet alan bir ziyaretçiyim” dedi. Hudson Vadisi’ndeki Minimalist sanat Xanadu olan Dia Beacon’a giden bir trenine atladılar. “Bu bir ütopya” dedi. Odasındaki bir bölümünü kariyerini beyaz metinde yaratılış tarihini taşıyan sade, koyu renkli tablolar yaparak geçiren en sevdiği sanatçı On Kawara‘ya ayrılmış.
Dia, 27 yaşındaki RM’in son birkaç yıldır bir sanat koleksiyonu inşa ederken ve bir sanat alanı açmayı düşünürken çıktığı geniş kapsamlı bir sanat yolculuğunun son durağıydı. BTS‘in hayranları (kendilerine ARMY diyen), onun sosyal medya paylaşımlarını ve basın haberlerini kullanarak onu takip etti ve uğradığı yerlere katılımı artırdı. Kıdemli satıcı Park Kyung Mee, şarkıcı ve rapçiye sanatı halk için daha erişilebilir hale getirme konusunda kredi veriyor. Seul’deki galerisi PKM’de bir röportajda, “Galeriler ve müzeler gibi sanat kurumları ile gençler arasındaki bir tür engeli ortadan kaldırıyor” dedi.
RM ayrıca sanat destekçisi rolünü benimsiyor, Koreli sanatçı Kwon Jin Kyu’nun bir pişmiş toprak at heykelini Mayıs ayına kadar süren bir Seul Sanat Müzesi retrospektifine ödünç verdi ve 2020’de 100 milyon won (yaklaşık 84.000 $) bağışladı. Baskısı tükenmiş sanat kitaplarını yeniden basabilmesi ve kütüphanelere dağıtabilmesi için Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi‘ne (MMCA) verdi. Devlete bağlı bir kurum olan Arts Council Korea, daha sonra onu “Yılın Sanat Sponsoru” olarak seçti. MMCA’nın direktörü Youn Bummo bir e-postada “Küresel etkisi yüksek olan RM’in bir sanat aşığı olduğu için çok mutluyuz” dedi.
Bu küresel etkinin neredeyse anlaşılmaz bir erişimi var. BTS‘in YouTube kanalının 70 milyondan fazla abonesi var ve RM‘in Instagram‘da tek başına 37 milyon takipçisi var. Geçtiğimiz yaz İsviçre’deki Art Basel fuarına yaptığı ziyareti anlattığı 35 dakikalık bir VLOG yaklaşık 6 milyon izlenmeye ulaştı. Kısıtlı, aşılmaz dünya için bir rüya elçisi olabilir.
RM, görsel sanata olan tutkusunun “şans eseri, daha çok tesadüfi bir karşılaşma” yoluyla ortaya çıktığını dikkate değer kılıyor. Seul yakınlarında büyüdü ve ailesinin onu müzelere götürdüğünü ancak “o kadar keyif aldığımı sanmıyorum” dedi. 2018’de tur sırasında otel odasında otururken, dinlenme zamanlarında ne yapacağına karar veren RM, Chicago Sanat Enstitüsü‘ne girmeyi seçti. Seurat ve Monet’in resimleri onu büyüledi. “Neredeyse Stendhal sendromu gibiydi” dedi ve sanatın izleyicide baş dönmesi veya hızlı kalp atış hızı gibi fiziksel semptomlara neden olduğu duruma atıfta bulundu.
Ne zaman konu sanata dönse, zaten enerjik olan müzisyen özellikle heyecanlandı; bir tercümanla birlikteydi, ancak genellikle İngilizce konuştu. “Grup olarak çıkış yapmak için (BTS olabilmek) 17 yaşımdayken eğitimimi bıraktım çünkü stajyerdim” dedi ve ilgili tüm uygulamaları listeledi. “Ama 10 yıl sonra sanatla tanıştım ve kitapları yeniden okumaya başladım – ciddiyim.” derken onu karizmatik ve etkili bir politikacı ya da sevilen, biraz eksantrik bir profesör olarak hayal edebilirsiniz.
RM erken yaşlardan itibaren pullar, madeni paralar, Pokémon kartları, nadir taşlar (pahalı olmayanlar) ve ardından oyuncak figürler topluyordu. HYBE’daki sanat dolu kayıt stüdyosunda büyük bir KAWS duruyor, ancak sanatının çoğu daha eski. Bir George Nakashima masası, arkasında Yun Hyong-keun’un yedek bir soyut resmi olan – sadece üç parlak boya kütlesi – olan bilgisayar iş istasyonunu tutuyor. Birçoğu Park Soo Keun, Chang Ucchin ve Nam June Paik gibi 20. yüzyılın önemli Koreli sanatçılarına ait 20’den fazla eserle bir duvara asılıyor.
Yurt dışı turu için RM, “köklerim Kore’de” dedi ve koleksiyonunu evden, özellikle Kore Savaşı, askeri diktatörlük ve muazzam ekonomik güvencesizlikten geçen nesillerden sanatçılar üzerine yoğunlaştırdı. Bu sanatçılar, ülkelerinin ötesinde çok az tanınmaya devam ediyor. (Diğer idoller iyi tanınan birinci sınıf sanatçıları tercih ettiler, satıcılar bana söyledi.) RM, onları “sanat eserlerini farklı bir şekilde sunmaya çalışan insanlar” olarak nitelendirerek, “Onların terini ve kanını hissedebiliyordum” dedi.
BTS lideri yaşlı bir ruh olarak karşımıza çıkıyor. Zevkini tanımlaması istendiğinde, “Sonsuzluk ve bu, bu K-Pop endüstrisinin bu hızlı ve telaşlı havası nedeniyle ortaya çıkan” sanata çekildiğinden bahsetti. İlgi alanı geçmişte, ancak daha yeni sanatlar hakkında bilgi edinmeye çalışıyor. (Onun solo müziği , tam tersine, canlandırıcı bir şekilde anlık, hatta deneysel bir dokuya sahiptir.) Yeni ortaya çıkan galerici Dooyong Ro tarafından düzenlenen N/A alanında düzenlenen bir yaz şovundan gönderi paylaştı ve bazılarının bunu varsaydığını söyledi. Sanatçı, paylaşımında fotoğraflanan eseri satın almıştı. Yine de RM‘in gönderisi, yeri adıyla tanımlamadan bile ziyaretçi getirdi ve her zaman gayretli ARMY, Ro’nun kendi alanı olan Silindir’in Instagram’ını bulduğunu söyledi. “Bunu nasıl bildiler?”
Merhum büyüklerin çalışmalarıyla çevrili odasında “Beni izliyorlarmış gibi hissediyorum” dedi RM. “Motive oluyorum. Daha iyi bir insan, daha iyi bir yetişkin olmak istiyorum çünkü sergilenen bu sanat eserlerinden gelen bir aura var. Yorgun ya da morali bozuk olduğunda bazen orada durup onlarla sohbet ediyorum” dedi. Yun’un yedek bir tablosunun önünde dururken, “Mr. Yun, her şey yoluna girecek, değil mi?” gibi...
RM, geleceğini düşünüyor. Ufukta zorunlu askerlik var. (Grup üyeleri şu anda solo projelerde vakit geçiriyorlar, ancak BTS’in ara vermediğini vurguluyor.) Birkaç ay önce RM, Art Basel‘in küresel direktörü Marc Spiegler’e fuarın podcast’inde şunları söyledi: “Gerçekten sessiz ve sakin olmasını istiyorum, ama yine de Axel gibi havalı görünmelidir” dedi.
Bu alan hala biraz uzakta ancak RM, zemin katta bir kafe ve yukarıda Koreli ve uluslararası sanatçıları, gençlere hitap eden şekillerde gösteren sergi alanları hayal ediyor. “Sanat endüstrisinin dışından biri olarak önerebileceğim bir şey olduğunu düşünüyorum” dedi.
Seul’ün köklü satıcısı Bayan Park, galerisinin arşivlerinde bulunmayan Yun hakkında metinler bulduğunu söyledi. (Yun malikânesini temsil ediyor ve birkaç yıl önce RM ile tanışmadan önce ARMY oldu.) “Onları YouTube üzerinden incelemeye başladım. Çok fazla içerik var. Ustalaşmak gerçekten çok çok uzun zaman gerektiriyor.” dedi.
RM‘in bana anlattığına göre Yun’un üzücü bir hayatı vardı. Siyasi nedenlerle dört kez hapsedildi, bir keresinde idamdan kıl payı kurtuldu. 40’lı yaşlarında, keten veya tuval üzerine büyük miktarda seyreltilmiş, mürekkebe benzer koyu sarı ve mavi boya yayarak meditatif resimler yapmaya başladı. RM, “Batı ve Doğu ya da Asya ya da Kore tarzlarının tam bir kombinasyonu.” dedi.
Sanatçının eserinin favori bir dönemi var mı? diye sorulduğunda, “70’lerden itibaren işlerini, resimlerini gerçekten sevmeye başladım, ama şimdi ona, dünyasına, sanat eserlerine o kadar aşığım ki, her şeyi seviyorum. Artık objektif değilim,” dedi. RM, “Fanı olmak dediğimiz şey bu.”
Kaynak: The New York Times
Güney Kore’de sanat hayatı başta olmak üzere, makale türüne girebilecek her içerik bu kategoride.
