BTS’in, BE geri dönüş röportajları -III-

V’nin fotoğraf çekimi sırasında, ekrandaki her karede farklı bir ifade var. Bir gerilim ve beklenti yaratıyor, çünkü bir saniye sonra bile ne yapacağını bilme şansımız yok. Ancak sonuç baştan sona harika. Çünkü bu V.

Bu günlerde nasılsın? Hayranlarınla görüşmeyeli uzun zaman oldu.

V: Şu anda hayranlarla nasıl yüz yüze görüşemeyeceğim konusunda fazla stres yapmıyorum. Buluşmanın güvenli olduğu zaman onları görmek istiyorum. Sanırım o zamana kadar bekleyebilirim.

Şarkınızın da dediği gibi, “Life Goes On” (Hayat devam ediyor) Hayatına devam etmeye karar verdin.

V: Devam etmeliyiz. Sonsuza kadar yenilmiş hissedemeyiz. Birkaç şarkı yaptıktan sonra kendimi çok daha iyi hissettim.

“Dynamite” üzerinde çalışmanın dışında, evden uzakta çok az zaman geçirdin. Tek başınayken zamanı nasıl geçiriyorsun?

V: Ben ara vermeyi gerçekten seviyorum, bu yüzden odamda saatlerce hiçbir şey yapmadan oturuyorum. Bir film izlemeyi deneyebilirdim ama sonra konsantre olamaz ve dışarı çıkardım. Bu olduğunda, sanki dünyada hiç düşünmeden veya umursamadan yaşıyor gibiyim. Belki bir gün bütün bunlar hakkında bir şarkı yapmalıyım. Muhtemelen buna “Boşlukta” deriz. (gülüyor) Her neyse, bugünlerde kendimi mutlu etmenin yollarını arıyorum.

Bir şey buldun mu?

V: Son zamanlarda LP’leri dinliyorum. Noel zamanı yaklaşıyor ve karı seviyorum, bu yüzden dinlemek için iki veya üç Noel albümü satın aldım. Ayrıca Frank Sinatra ve Sammy Davis Jr.’ın eski caz şarkılarını da dinliyorum. Frank Sinatra soğuk bir şarap gibi havalı; Sammy Davis Jr. çılgınca yetenekli. (gülüyor)

Demek havalı bulduğun performans sanatçısı bu.

V: Bu ikisi, “Dynamite” üzerinde çalışırken benim için de büyük bir ilham kaynağı oldu. Sinatra tam bir caz vücut diline sahip ama aynı zamanda araya biraz disko da katıyor. Ve sahnede bir mikrofon olsaydı, Sammy Davis Jr.ın bunun etrafında nasıl dans edeceğini hayal ettim. “Dynamite” da hem iyimser hem de havalı olmanın bir yolunu bulurken bana çok yardımcı oldular.

Sanırım “Dynamite”ı yapmak, COVID-19 nedeniyle hayranlarla buluşamasan bile biraz teselli olmuş olmalı.

V: Konser veremedik ve ARMY’yi göremedik, bu yüzden gittikçe daha fazla çökmüş hissediyorduk. Sonsuz bir savaş gibi görünüyordu. ARMY’nin kendini daha iyi hissettiğini görmek istiyorduk, bu yüzden sahneye çıkıp başka bir albüm yapmalıydık ki birlikte bu şeyi yenebilelim. ARMY’yi sürekli neşelendiren bir arkadaş olmak istiyorum ama onları daha iyi hissettirmenin pek fazla yolu yok.

Tüm bu “Dynamite” deneyimi nasıldı? Billboard Hot 100’ün zirvesine çıktınız ve ayrıca çeşitli farklı stillerde performans sergileme şansınız oldu.

V: Tiny Desk Konserini çekmek çok doğal bir süreçti ve güzeldi. Ama aslında, şu anki durum yüzünden pek bir şey hissedemiyorduk. Haberlerin çıktığı gün elbette heyecan vericiydi. Aslında harikaydı, hepimiz birbirimizi çağırıyorduk ve bazılarımız gülüyor ve diğerleri ağlıyordu: “Sonuçta yanlış yola girmedik! Demek ki bir şansımız varmış – bu gerçekten mümkünmüş!” dedik.

“Dynamite” ile sahne alırken, BE’nin de görsel yönetmenliğini üstlendin. Eminim fotoğraf çekmekle hayal edilemeyecek kadar meşgulsün, ancak diğer üyelerle iyi iletişim kurabiliyor muydun?

V: Sorunsuz bir şekilde iletişim kurduk ve tüm konsept fikirlerini dinledim ve her şeyi bunun etrafında organize ettim. Çok doğal bir şey deneseydik, yeterince kavramsal olmazdı, bu yüzden bir denge kurmak için elimizden geleni yaptık.

Sette simetrik olarak, etrafında düzenlenmiş olarak herkesi ortada oturttun.

V: Bu, herkesin kendi fikirlerine sahip olması sayesinde mümkün oldu. Öğeler arasında hiçbir örtüşme yoktu, bu da tüm bu farklı malzemeleri simetrik olarak yerleştirerek bir birlik duygusu yaratmamızı sağladı. Simetrik olması amaçlanmadı; her üye gerçekten benzersiz bir şey seçti.

Odana bir keman ve bir fotoğraf ekledin.

V: Benim çektiğim bir fotoğraftı. Fotoğrafları ve çizimleri severim, ancak herhangi bir sanat eseri kullanmış olsaydım, belirli bir sanatçının çalışmasını kullanırdım, bu yüzden kendi fotoğraflarımdan birini kullanmam gerektiğini düşündüm. Keman çalmayı öğrendiğim ve aynı zamanda klasik ve cazdan hoşlandığım için de kemanı seçtim.

Peki sonucun nasıl olduğunu düşünüyorsun?

V: Başardım, doğal olarak beğendim. (gülüyor) Bir parçam daha kavramsal bir şey denemem gerektiğini düşünüyor. Bunların çoğunu çekmediğimiz için BE’nin bir tür dergi ya da poster hissi vermesi gerekiyordu, ama sonunda daha doğal bir his uyandırdı. Ama bir dahaki sefere bir fotoğraf çekimini kavramsal hale getirmeye çalıştığımızda bu doğal görünümden biraz uzaklaşmamız gerektiğini düşündüm. Grup fikirlerini net bir şekilde açıkladı ve yapılacak kadar basitti, bu yüzden her şeyin gerçekten sorunsuz gittiğini düşünüyorum.

BE için şarkı seçerken sorun çıkmamış gibi görünüyor. Diğer üyelerin şarkılarına kendi kısımlarını kaydederken nasıl hissettin?

V: Hobi’nin yazdığı “Dis-ease”ı seviyorum, ancak üslup açısından zorlayıcıydı. Benim tarzımdan gerçekten çok uzak, bu yüzden alışmam uzun zaman aldı. “Fly to My Room” eskiden en sevdiğim şarkıydı, ama aynı zamanda söylemesi de en zor olanıydı. Jimin katılana kadar ilk başta iyiydi.

Peki Jimin?

V: Jimin’e ayak uydurmam gerektiğinden, şarkı belki üç nota yükseldi. Öleceğimi sandım. (gülüyor) En sevdiğim şarkı olarak başladı ama söylemek çok zordu.

Ama neden şarkıyı böyle söylemek zorundaydın?

V: Jimin daha aşağı inemeyeceği için üzgün olduğunu söyledi. (gülüyor) Demo versiyonunu ilk duyduğumda, nota benim için mükemmeldi, bu yüzden kulağa harika geleceğini düşündüm ve kesinlikle yapmalıydım. Ama sonra Jimin de yapmak istediğini söyledi, ben de “Harika, hadi birlikte yapalım” dedim. Üç nota yükselttik. Ben de dedim ki “Hey, sorun nedir? Vazgeçeyim mi?” Ama bir şekilde sonunda her şey yolunda gitti. Mutlu sondu. (gülüyor)

İnsanlar bu bölümü daha iyi duyabilir çünkü çok daha yüksek nota. (gülüyor) Birleşmiş seslerinizin tonu ve keskinlği gerçekten etkileyici.

V: Evet, ama tüm bunlar bir yana, oldukça zordu. (gülüyor) Ve nakarat gerçekten uzun. Sanırım dört kez tekrar ediyor.

Evet, nakarat hiç bitmeyecekmiş gibi geliyor. Yapım tarzı çok özel. Tüm yol boyunca duygunun taşınmasını sevdim.

V: Katılıyorum, ama çok uzun. Nakarat çılgınca çıktı, sanki melodiyi insanların kulaklarına vuruyormuşum gibi. (gülüyor) Nakarat güzel ama tüm şarkının melodisi gerçekten akılda kalıcı. Ne zaman ritmi duysam, tamamen içindeydim. Vokallerin ritmi ve melodiyi alma şekli o kadar orijinal ve eğlenceliydi ki, şarkıda olmak zorundaydım.

“Blue & Grey” adlı şarkında, şarkı söylerken diğer üyelere ne talimat verdin?

V: Onlara pek talimat vermem gerekmiyordu. Onlara, tüm sorunlarını düşünebilmelerinin ve sonra bu yaraları sesleriyle iyileştirmenin iyi olacağını söyledim, çünkü bu duygulara odaklanırlarsa, şarkıda daha fazla duygu olacaktı. Hepsi benim yapamadığım duyguları ifade ederek iyi bir iş çıkardı.

Görünüşe göre “Blue & Grey” melankolik bir şarkı olacaktı. Başlangıçta mixtape listene koymayı planladığını duydum.

V: “Blue & Grey”i en dip noktamdayken yazdım, aslında işime devam edip edemeyeceğimi soruyordum kendime. İşin eğlenceli kısımları bile bir angarya haline geldi ve tüm hayatım amaçsızlaştı. “Buradan nereye gideceğim? Tünelin sonunu bile göremiyorum.” Bu tür düşünceler beni çok etkiledi.

Bunun bir sebebi var mıydı?

V: İşin büyük bir zorluk olduğu zamandı. Mutlu olduğumda çalışmak isterim ve mutlu olduğumda gülümseyebilir ve hayranları görebilirim ama yapacak çok işim vardı. Ben rahat, bilirsin, uyumlu bir insanım ama çok gerilmiştim ve solmaya başlamıştım. Demek istediğim, gerçekten zor zamanlar geçiriyordum ve düşünüyordum, “Sonunda beni neler bekliyor? Başarılı olmak önemli ama aynı zamanda mutlu olmaya da çalışıyorum, öyleyse neden şu anda mutlu değilim?” İşte o zaman “Blue & Grey”i yazmaya başladım.

Yani şarkı yazmak, kendini biraz da rahatlatma yolundu.

V: Böyle bir dönemden geçtiğim zamanlar vardı. Çok zor zamanlar geçiriyordum ama bu duyguyu yanımda taşıyamadım. Bunun yerine onu bir çeşit gübre olarak kullanabilirdim. Bu yüzden sürekli notlarıma yazarak bu duygunun üstesinden geldim. Sadece her şeyi yazmaya devam ettim ve sonunda bir şarkı yazmayı denemek istediğimi hissettiğimde yaptım. Şarkı bittikten sonra, bir başarı duygusu hissettim ve bu şekilde “Blue & Grey”i atlatabildim. Sorunumu aşmak istememin bir yolu buydu.

Yaptığın veya solo olarak söylediğin şarkıların hepsinde benzer temalar var: gece, yalnızlık, kar.

V: Geceleri ve gece geç saatlerde havayı ve kar yağdığında da severim. Bunları çok eskiden beri severim ama son zamanlarda kar ve gece havası gibi şeylerin beni hayatta tuttuğunu hissediyorum. Diğer insanlar için normal hayatın başka bir parçası olabilirler ama benim için çok özel anları temsil ediyorlar.

Bu bana “Blue & Gray”in sonunu düşündürüyor: “Sözlerimi gizlice havaya gönderdikten sonra / Şimdi şafakta uyuyakalıyorum.”

V: Pek iyi uyuyamıyorum. Dönüyorum, dönüyorum ve birçok düşünceye kapılıyorum. Bütün ışıkları söndürdüğümde bile her şeyi net bir şekilde görebiliyorum. Gözlerimi kapatıyorum ama tüm düşüncelerim tamamen açık. Sonra işteyken uykulu oluyorum ve yalnızken, göz altı torbalarımla boşluğa bakıyorum ama bundan kaçınmak istiyorsam gerçekten uyumam gerekiyor. Ama benliğim buna izin vermiyor. Bunu birinci veya ikinci dizelerde yazdım; “Böyle düşünmek zorunda kaldığımda, her şey gri ve ben tamamen maviyim” gibi bir his. Bu duyguları bir şarkı olarak yazdım ve şimdi tekrar düşündüğüme göre, aslında bitti. Kendimi çok daha hafif hissediyorum. Sözlerimi havaya gönderdim ve şimdi şafakta uykuya dalıyorum. Geceleri uyuman gerekir ama yine sabah uyuyorum. Ben de “iyi geceler” diyorum ama aslında iyi bir gece değil. “Bayıldım çünkü yorgunum” gibi bir şey. O anlarda ifade etmek istediğim, hissettiğim duygular bunlar.

Bu duyguların, dinleyicilere neler hissettireceğini umuyorsun?

V: Bir yabancının onlara neşelenmesini söylemekten ziyade, “Son zamanlarda depresyonda görünüyorsun” veya “Bu günlerde neşelenmen zor gibi görünüyor” gibi bir şey söylemek daha iyidir. “Blue & Grey” de aynı: “Son zamanlarda depresyonda mısınız? Ben de. Aynı gemideyiz. Nasıl hissettiğin hakkında konuşmak ister misin? Daha iyi hissetmek istiyorsun, değil mi? Biliyorum, ama bazen bir stres girdabıyla yıkanıyormuşsun gibi geliyor.” Dinleyicilerin bunu onlara söylediğimi duymalarını istiyorum.

Duyguların çok bunaltıcı olduğunda, onları hemen ifade etmek önemlidir.

V: Evet. Duygusal hissettiğimde genellikle çok fazla şarkı yazarım ama bu günlerde yapacak o kadar farklı işim var ki gerçekten hiçbir şey yazamıyorum. Daha önce biraz zamanım olduğunda bir şeyler yazmaya çalıştım ama hiçbir şey çıkmadı çünkü içimdeki hisler çoktan gitmişti. Bu yüzden kendi kendime, “Hissettiğinde çok yazmalısın!”  dedim. (gülüyor) Sonra notlarımı açıp eski notlara geri dönüyorum, “Ah, o zamanlar böyle mi hissediyordum? Anlıyorum. Sanırım eskiden böyleydim.” Bu yüzden büyük bir his gelir gelmez, hızlı bir şekilde “Blue & Grey”i yazmaya çalıştım.

O halde bir şarkıyı üretirken veya hangi şarkıları çıkaracağını seçerken, bu duyguları yeniden gözden geçirmek önemli?

V: Eğer duyguyu geri getiremezseniz, şarkıyı da yapamazsınız. Kim olduğumu ve onu yazdığım sırada nasıl hissettiğimi ifade ettiğini hissedersem bir şarkı yayımlarım. Mükemmel bir şekilde kaydetsek bile, sonuç yapay geliyorsa, mükemmel olmasa bile onun yerine daha dürüst başka bir şarkı yayınlamayı tercih ederim.

Mixtape listen için seçtiğin şarkı türleri bunlar mı?

V: Hmm… Bilmiyorum. Bu benim ilk mixtape’im, yani bu konuda bir ton baskı hissediyorum. Her zaman ne tür bir albüm yapmam gerektiğini düşünüyorum ki ondan memnun kalabileyim. Başlık şarkım, başlık şarkısı ama herkes aynı zamanda onu olduğu gibi bırakmamı söylüyor., ama ben daha fazla koymaya devam etme dürtüsünü yaşamaya devam ediyorum.

Genellikle duygularına göre şarkı yazıyor ve seçiyorsun. Belki de ilk mixtape’ini yapma baskısı, bununla zor zamanlar geçirmenden kaynaklanıyordur.

V: Hâlâ gidecek uzun bir yol olduğunu düşünüyorum. Belki de ilk mixtape’in olduğu içindir ama bu çok zor. Ve kendimi biraz tembel hissediyorum. İnsanlar bana sadece onu ortaya koymamı ve nasıl olduğunu görmemi söylüyorlar ama ben onu yayımlamadan önce neyin düzeltilmesi gerektiğini bilmeyi tercih ederim. Ayrıca başlık parçasının iç karartıcı olmasını da istemiyorum. Olumlu olmasını ve insanların bu depresif duyguları yenmelerine yardımcı olmasını istiyorum. Ama bu kolay değil.

Bu, üyelerin “Life Goes On”da anlattıklarına çok benziyor.

V: Mevcut durumu çok açık ve dürüst bir şekilde gösterdiğimizi düşünüyorum. Hala gidiyoruz, gidiyoruz, gidiyoruz. Ve gidişat zor. Ama burada bitmiyor. Keşke ARMY ile tekrar birlikte gülsek. Umarım gelecekte hepimiz mutlu oluruz ve elimizden gelenin en iyisini yapmaya devam ederiz, mutlu geleceğimiz için umudumuzu koruruz.

Kaynak: Weverse

Güney Kore’de sanat hayatı başta olmak üzere, makale türüne girebilecek her içerik bu kategoride.